Танго, лодка и фольга: из чего состоит спектакль «Невольницы» Театра сатиры

К грядущему 200-летию со дня рождения Александра Островского Московский театр сатиры подготовил постановку по его пьесе «Невольницы». Свою интерпретацию комедии о поиске любви и нежелании жить в золотой клетке представил приглашенный Михаил Мокеев — руководитель режиссерской лаборатории Союза театральных деятелей.

«Невольницы» сегодня — далеко не самая известная пьеса Островского. Тем не менее, по мнению художественного руководителя театра Сергея Газарова, эта комедия по-прежнему актуальна. О том, что в «Невольницах» может показаться интересным сегодняшнему зрителю и каким получился новый спектакль Московского театра сатиры, — в материале mos.ru.

Пьеса о взаимоотношениях

Евлалия Андреевна, молодая женщина лет 30, замужем за богачом Евдокимом Егорычем Стыровым, который почти в два раза ее старше. Он любит ее, а она его — нет: в браке Евлалия чувствует себя невольницей, томящейся в золотой клетке без любви. Мысли ее заняты служащим мужа Артемием Мулиным, а тот, в свою очередь, тяготится ее назойливым вниманием. Софья Сергеевна, жена компаньона Стырова, советует ей быть проще, бывать в обществе, научиться играть в карты, в конце концов — найти другого и ни в чем себе не отказывать.

Евлалия смущена: она ждет настоящей любви, о которой столько читала в романах, и Мулин кажется ей не скучным обывателем, коим в действительности является, а незаурядной личностью, «поэтом»… К тому же она еще не понимает, что советы подруги продиктованы личными интересами: у Софьи с Мулиным давний роман. К финалу из глуповатого наивного существа Евлалия превращается в искушенного игрока, обращающегося с людьми так же, как с картами. Из своей золотой клетки она не улетит даже тогда, когда огорошенный ее признаниями супруг предложит ей полную свободу, — мир за ее пределами Евлалии незнаком; невольницей, оказывается, жить проще.

«Со дня рождения Александра Островского исполняется 200 лет, но его произведения живут и сегодня по-прежнему актуальны. Пьеса “Невольницы”, в которой речь идет о человеческих взаимоотношениях, — не исключение. Мужчины и женщины делятся здесь на два лагеря. Но вот на что мы бы хотели обратить внимание: уважение и любовь должны присутствовать в любых формах взаимоотношений между ними», — сказал художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров.

В одном большом доме…

По волнам роскошной жизни (на сцене эта метафора явлена буквально — волны сделаны из блестящей фольги) плывет семейная лодка четы Стыровых, доверху наполненная подарками, к которым молодая жена Евлалия даже не прикасается. Но это море не совсем безмятежно: над головами мужа и жены завис, готовый обрушиться, огромный вал. Если эта лодка и разобьется, то не о быт, а о сплетни.

Позади сверкающих волн, как на острове, расположился дом Стыровых. Художник-сценограф Евгения Шутина сделала его проницаемым для всех ветров. Ни стен, ни потолка, из предметов интерьера — только несколько стульев, на которых постоянно кто-то сидит. Подслушивающих и подсматривающих за Стыровыми персонажей режиссер Михаил Мокеев превращает в зрителей. Закончив сцену, артисты не уходят за кулисы, а рассаживаются и с интересом наблюдают за происходящим вокруг.

«Мужчины считают нас лживыми — и надо лгать, они только таких женщин и знают, им других и не нужно», — поучает Софья, в своем красном бархатном платье и с «холодной волной» на голове похожая на роковую героиню классического голливудского нуара. Евлалия в ответ недоверчиво посмеивается, смущенно расправляя подол белоснежного шелкового платья.

Лучше любых слов ее тайные мысли раскрывают танцы — два хореографических номера на музыку Алексея Айги: страстное танго, во время которого героиня отчаянно цепляется за Мулина, и нежный вальс.

«Моя героиня очень порывиста, эмоциональна, эгоистична, но вместе с тем обаятельна, — говорит исполнительница роли Евлалии Любовь Козий. — Она думает, что любит, растворяется в любимом человеке, но потом, ближе к финалу, все ее иллюзии и мечты разрушатся».

Столкновение с жестокой реальностью заставит Евлалию накинуть на свое нежное платье блестящий, как броня, плащ, на шею повесить броские бусы и, главное, спрятать глаза за черными очками. Впервые она открывает подарки мужа, которые все это время дожидались ее в лодке.

Одна из лучших ролей Ермоловой

Пьеса «Невольницы», созданная в 1881 году, стала одной из последних в творчестве Александра Островского. Премьера комедии, наполненной неожиданными сюжетными поворотами и остроумными диалогами, состоялась в 1883-м в Малом театре, главную роль в этой постановке играла любимица Константина Станиславского Мария Ермолова. Большого успеха спектакль не имел: публика и критики сочли странным выбор на роль глуповатой Евлалии актрисы столь мощного драматического таланта. Однако когда в 1890 году спектакль был возобновлен, в Москве заговорили о новых гранях, которые открылись с этой ролью в Марии Николаевне.

Современники были удивлены: Ермолова так глубоко поняла свою героиню, так живо сыграла ее слабость, мечтательность и детскую наивность, что вызвала к ней сочувствие. До этого фигура Евлалии считалась бесспорно комической: женщина бальзаковского возраста, небольшого ума, полная каких-то незрелых девических грез, неспособная даже на настоящий протест (роман «Анна Каренина» Льва Толстого впервые был опубликован за пару лет до «Невольниц»). Ермолова сумела показать все смешное и жалкое в своей героине, ничем не оскорбив ее.

Возможно, дело в том, что образ Евлалии актриса нашла в своем ближайшем окружении. Одна из добрых подруг детства Марии Ермоловой была такой же мечтательной женщиной, на всю жизнь сохранившей инфантильное представление о любви. Своими переживаниями она часто делилась с Ермоловой, не подозревая, что эти беседы пригодятся той в работе над ролью, и даже не узнала себя, придя к подруге на спектакль.